本次培训班随着中国舞蹈家协会分党组成员、副秘书长夏小虎的讲座《为人民鼓舞而从之》拉开帷幕，夏副秘书长紧密围绕习近平总书记在看望参加政协会议的文艺界、社科界委员时的重要讲话精神，结合个人多年舞蹈艺术积淀，对习总书记提出的“四个坚持”逐条进行了剖析解读，紧密贴合创作实践，就题材选择、切入角度、提升艺术呈现等话题进行了深入阐述，尤其是引用电影《一代宗师》中描述的三重境界“见自己、见天地、见众生”，借喻在编创过程中要通过自我审视和积累达到更高的层面，引发了学员的共鸣，大家纷纷表示对习总书记的重要指示有了更全面、更深刻的理解。

上海歌舞团团长，国家一级导演，文化部优秀专家，著名舞蹈艺术家和教育家陈飞华，在讲座《谈舞蹈院团的艺术生产和艺术管理》中谈到：只有原创作品才是院团的核心竞争力；培养人才夯实队伍是创造核心竞争力的基石；“走出去，走下去”巡演，来实现社会效益和经济效益的双赢。结合一部部生动的作品和一个个真实的舞者为例，分享了建团带团的心得体会，学员纷纷发问求教，陈团长逐一答疑解惑，课堂氛围积极热烈。

刘春，中国艺术研究院舞蹈研究所副研究员，硕士生导师，舞蹈新媒体研究方向的领军人物，从他的讲座中学员得知何为舞蹈影像以及它的发展史。以身体与屏幕、身体与超时空、身体与数据的不同角度让学员了解舞蹈动态与媒体之间的两次转换。以转换为对话基础，舞蹈影像成为重组关系为我们带来《舞蹈与媒体的两次转换》的新课题，横向的为我们铺开了舞蹈新维度，给学员打开了更加广阔的知识领域。

北京舞蹈学院中国民族民间舞系教授、硕士研究生导师、院学术委员会委员田露，她在讲座中提出艺术创作基本脉络：从生活中提炼、艺术的抽象表达、还原生活的真实样貌，以及创作中要注重的几个要点：1、题材视角的独特性，2、艺术形式感的格调，3、舞蹈语汇的意味，4、人物形象的个性魅力讲座全过程，结合其新创作的作品《尘埃落定》《老雁》《喜鹊衔梅》举例说明，分享了自己几十年的学习、工作、采风实践、教学创作的经历，语言风趣、幽默，绘声绘色。

刘福洋，浙江歌舞剧院舞蹈团团长，青年舞蹈家、国家一级导演、国家一级演员。他在实践课上亲自示范，带领学员感受了一把当代音乐与肢体律动之间的碰撞，让学员领悟，觉智慧得上，懂文化得中，熟技法得下，习舞人应到达这样的“高级”境界。才是4月的重庆已是挥汗如雨，把原本枯燥的基训课上的生动有趣，引来校园众多同学观摩学习。

唐黎维，国家一级演员，解放军文化艺术中心文艺部原编导，毕业于解放军艺术学院MFA艺术硕士学位编导专业。在他的实践课上用他多年的演员和编导双重经验告诉学员，表演与编创如何更好的结合。生活中的每个元素都有可能是灵感的起源，发现自己的身体特征发挥到极致，不拘泥于炫技和展示身体条件，唐老师用音乐和命题即兴创作，不仅给了学员充分发挥的空间也让学员之间更加深了友谊课堂氛围及其火热。